Este es el vídeo editado de la entrevista, perteneciente a la serie “Un café con…”, con la gestora musical y artística Andrea Butucariu. La entrevista original se hizo por Zoom y luego se colgó sin editar en el muro de Music Without Quarantine (Música sin cuarentena) en Facebook.
Andreea Butucariu nació en Rumanía donde comenzó estudios musicales y más tarde se mudó a Canadá donde continuó estudiando el violín. Al poco de empezar su carrera como violinista, decidió introducirse en el mundo de la gestión musical. Es directora de la agencia de representación artística EAS Musikmanagement y también del sello discográfico EaSonus. Entre los artistas que representa actualmente se encuentran la pianista Elisabeth Leonskaja, la violinista Tai Murray o el pianista Kristian Bezuidenhout.
Mi intención con estos “cafés virtuales” es que la gente conozca un poco más a la persona con quien comparto esos momentos de café virtuales.
Este es el vídeo editado de la entrevista, perteneciente a la serie “Un café con…”, con el director de orquesta Cristóbal Soler. La entrevista original se hizo el jueves 18 de junio de 2020 en mi muro de Facebook y fue simultáneamente emitida en Music Without Quarantine (Música sin cuarentena). Durante ese “café virtual” tuvimos, bastantes cortes debido a problemas técnicos, así que tuvimos que volver a “arrancar” en varias ocasiones y hacerlo con la misma energía y entusiasmo (eso es lo que hace, por otra parte, un director de opereta o zarzuela). He hecho lo posible para que en la versión editada no se aprecien esos cortes y para que el “café virtual” quede como un todo íntegro. Humildemente, creo haberlo conseguido.
Cristóbal Soler nació en Alcácer, en la provincia de Valencia, en 1967. Comenzó su andadura musical desde muy pequeñito, primero tocando de oído la bandurria y más tarde comenzó a estudiar flauta junto con el maestro Enrique Forés, primer flautista de la Banda Municipal de Valencia. Siendo muy joven conoce al profesor José María Cervera Lloret (1910-2002) con quien empieza a estudiar armonía. El hijo del profesor Cervera, José Collado (1946-2013), fue quien le dijo a Cristóbal que debía dedicarse a la dirección de orquesta, y eso fue lo que hizo. Abandonó su carrera musical como flautista en un momento óptimo para dedicarse a la dirección orquestal. Amén de su labor como director, Cristóbal Soler es un incansable gestor cultural que está siempre innovando y llevando a cabo proyectos musicales y pedagógicos de toda índole dentro del ámbito musical: cursos, concursos (entre los que se encuentra el primero en España de cuartetos de cuerda), conciertos benéficos… Actualmente es presidente de AESDO (Asociación Española de Directores de Orquesta). Está casado con la cantante de ópera Lorena Valero y tiene una hija que actualmente estudia percusión.
Mi intención con estos “cafés virtuales” es que la gente conozca mejor a la persona que hay detrás del artista. En esta entrevista hablamos de los comienzos musicales de Cristóbal, incluyendo muchas y divertidas anécdotas, de su formación y de su relación con músicos y alumnos. Esta es la sexta entrevista de la serie “Un café con…”. Las anteriores estuvieron protagonizadas por el director y maestro de coro Marco Antonio García de Paz, el crítico musical Arturo Reverter, el acordeonista Iñaki Alberdi, el compositor y crítico musical británico Robert Hugill y el bajo y laudista estadounidense Joel Frederiksen.
Este es el vídeo editado de la entrevista con el músico y acordeonista Iñaki Alberdi. La entrevista original se hizo el miércoles 10 de junio de 2020 en mi muro de Facebook y simultáneamente emitido en Music Without Quarantine (Música sin cuarentena). Dicha entrevista es un poco más larga, porque en ella se incluyen los momentos de espera hasta que Iñaki y yo pudimos comenzar a tomarnos ese “café virtual”. Quien lo desee puede ver la entrevista original AQUÍ también.
Oriundo de Irún, Guipúzcoa, Iñaki Alberdi es un acordeonista de renombre internacional. Su enorme talento artístico puede comprobarlo cualquiera escuchando sus grabaciones o viendo sus actuaciones. Mi intención con estos “cafés virtuales” es que la gente conozca mejor a la persona que hay detrás del artista. En esta entrevista hablamos de los comienzos musicales de Iñaki, de su formación y de su relación con los compositores actuales, incluyendo una anécdota con Karlheinz Stockhausen. Esta es la tercera entrevista de la serie “Un café con…”. Las anteriores estuvieron protagonizadas por el director Marco Antonio García de Paz y el crítico musical Arturo Reverter.
Este es el vídeo editado de la entrevista con el escritor, crítico musical y estudioso del arte del canto Arturo Reverter. La entrevista original se hizo el jueves 4 de junio de 2020 en mi muro de Facebook. Dicha entrevista fue un poco más larga, porque en ella se incluían los problemas técnicos hasta poder conectarnos.
Recientemente, Arturo Reverter publicó el libro Beethoven: un retrato vienés junto con la investigadora e historiadora Victoria Stapells. Su libro El arte del canto es un referente para quienes deseen adentrarse en el conocimiento de la voz.
Arturo nació en 1941 en Santiago de Compostela, Galicia, aunque lleva afincado en Madrid muchísimos años. Como periodista musical ha escrito en la mayoría de periódicos nacionales de España (ABC, El Mundo, La Razón…) y en revistas especializadas en música clásica como Scherzo, Ritmo y Ópera actual entre otras. Dirige y presenta el programa de radio Ars Canendi desde hace décadas en Radio Clásica de RNE, emisora de la que fue director entre 1982 y 1986 y durante 1992.
Este es el vídeo editado de la entrevista con el director Marco Antonio García de Paz. La entrevista original se hizo el jueves 28 de mayo de 2020 en mi muro de Facebook. Dicha entrevista es un poco más larga, porque en ella se incluyen los problemas técnicos hasta que Marco Antonio y yo pudimos conectarnos para empezar la entrevista así como también momentos de espera. Para quienes lo deseen, la entrevista original sin editar se puede ver, aquí: https://www.facebook.com/michaelthallium/videos/3541305552562594/
Oriundo de Luanco, Asturias, Marco Antonio García de Paz es el director de “El León de Oro” (http://elleondeoro.com) y del Joven Coro de Andalucía (https://www.juntadeandalucia.es/cultura/oja-jca/jca/direccion). En esta entrevista hablamos de su vida, de su formación y labor como director de coro y musical. En junio de 2020, Marco Antonio García de Paz es portada de la revista musical Scherzo. Esta es la primera entrevista de la serie “Un café con…”. Con esta entrevista pretendo que las personas lleguen a conocer un poco mejor a la persona que es Marco Antonio.
Esta es una entrevista “extra” de la serie La música conecta a las personas en “Música sin cuarentena” (Music Without Quarantine), un proyecto que ha durado más de dos meses mientras tenían lugar el confinamiento y cuarentena por la COVID-19 en muchos países del mundo. Esta es una entrevista muy especial. La pianist con quien hablo es la más joven de todos los participantes en este proyecto. En el momento de la grabación de esta entrevista, Varvara Kutuzova tenía 16 años. Yo no hablo ruso y Varvara lleva poco tiempo con clases de inglés. Eso podría ser un problema de comunicación. Sin embargo, decidí seguir adelante con la entrevista, porque Varvara es una pianista con mucho talento. Sirva esta grabación como documento para el futuro. Quién sabe, quizás dentro de 10 o 20 años cuando Varvara mire atrás y tenga un buen recuerdo de la que fue su primera entrevista en inglés.
Todo tiene un principio y un final. Esta es la décima y última entrevista de la serie La música conecta a las personas del proyecto Música sin cuarentena (Music Without Quarantine). Esta es la lista de las anteriores nueve entrevistas que pueden verse en este blog así como también en mi canal de YouTube:
El contrabajista más versátil, divertido y aventurero del planeta: Nicky Schwartz
Por fin llega el turno del padre de la idea de Música sin cuarentena, el gran violinista hispano-ruso y madrileño de adopción Mikhail Pochekin. Misha, como le llamamos familiares y amigos, vino a Madrid a comienzos de marzo para celebrar su trigésimo cumpleaños. Apenas cuatro días más tarde, llegó el confinamiento y la cuarentena por la COVID-19. A Misha le pilló en Salzburgo, donde había regresado para preparar los siguientes conciertos y a mí en Móstoles. Recuerdo que me llamó diciendo que quería seguir tocando y que estaba pensando en hacer conciertos por internet. Ambos vimos la situación como una oportunidad para poner en práctica algo de lo que habíamos hablado hacía tiempo: acercar la música a la gente y viceversa. Todo empezó de un modo bastante casero. Creamos la página de “Música sin cuarentena” en Facebook: Music Without Quarantine. Desde entonces, en “Música sin cuarentena” han participado más de 27 músicos de 12 países y un total de 17 instrumentos distintos. Esta fantástica experiencia nos ha servido para demostrar que verdaderamente la música conecta a las personas: a los músicos con los músicos, al público con los músicos, en definitiva a las personas con las personas. Los miércoles a las 19:00 CET se convirtieron en el punto de encuentro para todos.
Larga noche de música será el último concierto que celebraremos. Tendrá lugar el miércoles 27 de mayo a las 19:00 CET en Music Without Quarantine y participarán 20 artistas.
Esta es la novena entrevista de la serie La música conecta a las personas del proyecto Música sin cuarentena (Music Without Quarantine). Las ocho anteriores fueron con el clavecinista español Diego Ares, con el bajo y laudista estadounidense Joel Frederiksen, con el violonchelista alemán Benedict Klöckner, con el pianista y bandoneonista peruano Claudio Constantini, con las hermanas pianistas Danae y Kiveli Doerken, con la grandísima pianista ucraniana Anna Fedorova, con el compositor mexicano afincado en Boston José Elizondo y con la violista mexicana Dana Zemtsov. Llega el turno del contrabajista más versátil, ingenioso, divertido y aventurero del planeta: Nicky Schwartz. Actualmente, Nicky toca el contrabajo en la prestigiosa Orquesta del Concertgebouw. Más que contrabajista, Nicky es un músico y comunicador en toda regla. Amén de su actividad profesional como músico, Nicky es un gran deportista y antes de dedicarse de lleno a la música, ganó varias competiciones de patinete y snowboard. En Nicky confluyen la formación en el mundo del jazz y de la música clásica. Nicky comenzó su formación musical en Estados Unidos, país en el que nació, en la Berklee School of Music y en el programa Tanglewood de la Orquesta Sinfónica de Boston. Prosiguió su formación internacional en Berlin, en la prestigiosa Academia Karajan de la Filarmónica de Berlín. Casado con la prestigiosa pianista Anna Fedorova, Nicky ha tocado también con artistas de gran renombre internacional. Además del contrabajo, Nicky toca otros muchos instrumentos de los que habla en la siguiente entrevista en inglés:
Este es el vídeo editado de la entrevista, perteneciente a la serie “Un café con…”, con la gestora musical y artística Andrea Butucariu. La entrevista original se hizo por Zoom y luego se colgó sin editar en el muro de Music Without Quarantine (Música sin cuarentena) en Facebook.
Este es el vídeo editado de la entrevista, perteneciente a la serie “Un café con…”, con el director de orquesta 
Este es el vídeo editado de la entrevista con el músico y acordeonista 
Este es el vídeo editado de la entrevista con el escritor, crítico musical y estudioso del arte del canto 
Este es el vídeo editado de la entrevista con el director Marco Antonio García de Paz. La entrevista original se hizo el jueves 28 de mayo de 2020 en mi muro de Facebook. Dicha entrevista es un poco más larga, porque en ella se incluyen los problemas técnicos hasta que Marco Antonio y yo pudimos conectarnos para empezar la entrevista así como también momentos de espera. Para quienes lo deseen, la entrevista original sin editar se puede ver, aquí: 
Todo tiene un principio y un final. Esta es la décima y última entrevista de la serie La música conecta a las personas
Esta es la novena entrevista de la serie La música conecta a las personas